Le compresseur du module de sons : Comment l'utiliser correctement ! - Partie 2
Tirez le meilleur parti de votre son : Apprenez à maîtriser le compresseur et créez des kits percutants !
Vous pouvez obtenir des sons fantastiques avec le compresseur. Ici, étape par étape, vous apprendrez ce que vous devez prendre en compte.
Table des matières
- Comment ajuster le compresseur ?
- Connaissance bonus : Ordre des effets
- Affichage de réduction du compresseur
- Dans quel ordre dois-je suivre pour ajuster le compresseur ?
- Quel rapport dois-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
- Quelle attaque dois-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
- Quel temps de relâchement dois-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
- Connaissance bonus : Effet de pompage
- Quel gain de compensation dois-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
- Connaissance bonus : Volume et Loudness
- Qu'est-ce qui est mieux - Compression individuelle ou compression de bus ?
- Quelques directives pour travailler avec le compresseur
- Que dois-je prendre en compte lors de l'utilisation d'un limiteur ?
- Conclusion
Comment ajuster le compresseur ?
Tout d'abord, vous devez vous familiariser avec le compresseur de votre module de batterie. Quels contrôles sont réellement disponibles ? Y a-t-il un seul compresseur pour l'ensemble du kit, ou un pour chaque instrument ? Parfois, le compresseur fait également partie d'une gamme d'effets parmi lesquels vous devez choisir.
Pour obtenir un son naturel, vous devez faire attention à ne pas tourner les contrôles trop fort. L'interaction des réglages est importante pour le résultat.
Comme c'est souvent le cas, il n'y a pas de règles fixes, mais certaines approches se sont révélées efficaces. Elles constituent un bon point de départ pour peaufiner et expérimenter.
Connaissance bonus : Tout comme les musiciens, les photographes, les conducteurs, etc., les ingénieurs du son ont également beaucoup à dire. Cela s'applique certainement aux appareils d'effets tels que les compresseurs, qui ont leurs célébrités, leurs armes secrètes pour des instruments spécifiques et leurs joyaux rares.
L'ordre des effets utilisés joue également un rôle. Un signal qui a été nettoyé avec un égaliseur au préalable s'harmonisera certainement mieux avec le compresseur qu'un signal non traité.
Malheureusement, avec votre module de batterie, vous devez supposer que ces nuances ne sont pas prises en compte. Les effets eux-mêmes seront de nature plus rudimentaire.
Il sera donc très utile pour vous de développer au fil du temps une compréhension de la manière dont les effets de votre module de batterie fonctionnent. Ainsi, vous saurez bientôt ce qui fonctionnera bien et ce qui ne fonctionnera pas.
L'affichage de réduction du compresseur
C'est génial si vous l'avez ! Il fonctionne comme un affichage de volume inversé. Vous pouvez lire l'intensité de la compression appliquée. La réduction est indiquée en dB.
En passant, une valeur de réduction relativement constante est un bon point de référence pour ajuster le contrôle de gain de compensation. Si vous réduisez de x dB, il est logique d'augmenter le gain de compensation de x dB en conséquence.
Il est important de partir d'un bon niveau de signal avant qu'il n'entre dans le compresseur. S'il est trop faible, le compresseur peut ne pas s'activer du tout. D'un autre côté, s'il est trop fort, vous ne pourrez peut-être le contrôler qu'avec un ratio élevé, mais cela peut altérer considérablement le son.
Quel ordre dois-je suivre lors du réglage du compresseur ?
Le résultat de la compression est une combinaison de tous les réglages. Par conséquent, il n'y a pas de règle claire pour l'ordre des ajustements. Au lieu de cela, vous approcherez du résultat souhaité en plusieurs étapes.
En fonction de que vous souhaitiez peaufiner ou traiter intensément le son, différents ordres ou valeurs initiales des contrôles peuvent être plus sensibles.
Cependant, il est conseillé de régler initialement le contrôle du seuil (threshold) au maximum. Cela signifie que le compresseur ne s'activerait théoriquement que lorsque le volume maximum est atteint. En pratique, cela signifie que le compresseur ne sera pas du tout utilisé.
Vous pouvez ensuite commencer par régler les autres contrôles à des valeurs modérées. Ensuite, baissez lentement le seuil et observez comment le son change.
Si vous disposez d'un compresseur pour chaque instrument, gardez à l'esprit que les signaux compressés s'additionneront. Cela peut rapidement conduire à une compression excessive de l'ensemble du kit.
Surtout au début, lorsque vous n'êtes pas encore familiarisé avec votre compresseur, effectuez des ajustements subtils - même si un signal compressé laisse souvent une bonne impression qui appelle à encore plus de bonne impression.
Ainsi, relâchez le contrôle du seuil dès que vous remarquez un changement audible mais seulement léger dans le son. Maintenant, concentrez-vous sur les autres contrôles.
Quel ratio devrais-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
Comme mentionné précédemment, il n'y a pas de recette standard. Cependant, sur la base de l'expérience, un bon point de départ est de régler un ratio de 4:1.
Pour les instruments individuels, il peut être utile d'ajuster des valeurs plus extrêmes à partir de ce ratio. Pour les signaux globaux, des valeurs plus subtiles sont souvent choisies.
Quel réglage d'attaque devrais-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
Il n'y a pas non plus de règle d'or à ce sujet. Le temps d'attaque est généralement une question de millisecondes dans la plage des unités simples ou doubles.
Si votre signal est suffisamment long, comme un tom résonant, vous pouvez distinguer entre la transitoire et la décroissance. La transitoire contient le son percutant du bâton.
Cela signifie que vous pouvez mettre l'accent sur la transitoire en ajustant le réglage d'attaque. Commencez avec une valeur de zéro et augmentez-la lentement. Vous remarquerez que le son du tom devient progressivement plus aigu. Ajustez-le selon votre préférence.
Pour les signaux très courts comme la caisse claire, vous devez écouter très attentivement.
Quel temps de relâchement devrais-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
Le temps de relâchement est particulièrement perceptible avec les sons longs. Surtout avec un ratio élevé et un seuil bas, le relâchement est clairement audible lorsqu'il est court. Pendant ce laps de temps court, le signal fortement compressé revient à son niveau d'origine.
Cela peut créer un effet - généralement indésirable - appelé "pumping". Cet effet est souvent entendu dans les appareils d'enregistrement avec un contrôle automatique du gain lorsqu'ils sont alimentés par des signaux forts.
Le contrôle automatique du gain tente d'éviter que l'enregistrement ne soit écrêté et atténue de force le signal fort. Lorsque le seuil est à nouveau franchi, vous pouvez clairement entendre la différence extrême dans le temps de relâchement.
Connaissance supplémentaire : Cependant, parfois le pumping est intentionnellement souhaité ! En l'utilisant comme effet sur la basse synthétique et les nappes, il est devenu un élément stylistique novateur, notamment dans des genres comme la French House. Un excellent exemple de cet effet peut être entendu dans la chanson "One More Time" de Daft Punk.
Commencez avec un temps de relâchement long et progressez graduellement vers un temps plus court. Soyez attentif, en particulier avec les signaux courts !
Quel gain de compensation devrais-je choisir pour ajuster un instrument individuel ?
En théorie, le gain de compensation est utilisé pour rétablir le volume réduit par la compression.
Cependant, en pratique, vous pouvez même réduire davantage la valeur.
Cela est dû au fait que la compression resserre le son et augmente la sensation de loudness.
Connaissance supplémentaire : Le volume est une quantité mesurable, tandis que la loudness est une mesure psychoacoustique qui décrit comment une personne moyenne perçoit un certain volume.
Un signal compressé est donc perçu comme plus fort que le signal non traité correspondant, même s'il n'y a pas de gain de compensation appliqué.
Cela est dû au fait que, comme expliqué dans l'exemple des personnes dans une pièce plus petite, le signal a une plage dynamique réduite après la compression et doit fonctionner avec cela.
Qu'est-il préférable de faire - une compression individuelle ou une compression en bus ?
Idéalement, vous avez les deux options disponibles : un compresseur de canal pour chaque instrument et un compresseur en bus pour le mixage global (l'ensemble de la batterie).
Avec cette configuration, vous pouvez appliquer des réglages plus agressifs à chaque instrument pour leur donner plus d'impact, puis utiliser des réglages plus doux sur le compresseur en bus pour lier tous les instruments ensemble.
Si vous n'avez accès qu'à des compresseurs de canal et que vous souhaitez ajouter de la densité au son, veillez toujours à ne pas en faire trop.
Contrairement à un enregistrement finalisé que vous pouvez modifier selon vos préférences ultérieurement, lorsque vous jouez sur votre batterie électronique, vous voudrez généralement conserver une plage dynamique naturelle.
Étant donné que le principe du compresseur est de produire quelque chose de dynamiquement différent de ce que vous entrez dans l'ensemble, des réglages excessifs peuvent rapidement devenir distrayants.
Quelques règles de base pour utiliser un compresseur
Si vous vous sentez dépassé et confus, ne paniquez pas. C'est tout à fait normal lorsque vous travaillez avec un compresseur pour la première fois.
Recommencez simplement et gardez à l'esprit ces relations importantes :
- Des réglages modérés sont utilisés pour améliorer le signal, tandis que des réglages extrêmes peuvent altérer considérablement le son. Cela peut être soit génial, soit terrible.
- Si le seuil (threshold) est réglé haut, vous pouvez choisir un ratio plus élevé. Plus le seuil est élevé, moins de parties du signal seront affectées. Dans ce cas, un ratio plus élevé n'aura pas d'impact négatif, voire il pourrait être nécessaire pour obtenir un résultat perceptible.
- Inversement, si le seuil est réglé bas, indiquant que le signal est compressé à un volume relativement faible, le ratio devrait également être bas.
- Le temps de relâchement (release time) est particulièrement perceptible avec des signaux plus longs. Cela est évident dans les scénarios de compression de bus où plusieurs signaux sont constamment envoyés ensemble au compresseur.
- Commencez avec un temps de relâchement plus long et raccourcissez-le progressivement tout en écoutant attentivement.
- Si le signal devient trop dense, cela peut entraîner de la distorsion !
- Astuce : Pour expérimenter avec des réglages plus extrêmes et façonner le son à l'aide du compresseur, choisissez un son qui sert d'effet sur votre batterie électronique, tel qu'un son de percussion électronique.
Que faut-il prendre en compte lors de l'utilisation d'un limiteur ?
L'effet limiteur peut être ajusté à l'aide du compresseur de canal. La caractéristique clé ici est le ratio Infinity:1 (infini pour 1).
Cela signifie que lorsque le seuil est atteint, le signal ne dépassera pas un certain niveau de loudness (volume sonore).
Cela vous permet d'empêcher le signal d'atteindre une saturation complète. Par exemple, si vous réglez le seuil à -1 dB, le signal ne dépassera jamais -1 dB.
Connaissances supplémentaires : Dans le monde numérique, le niveau maximal est atteint à 0 dB. Lorsque cette valeur est dépassée, cela peut entraîner des artefacts numériques désagréables.
C'est différent du monde analogique, où il était courant de légèrement sur-solliciter les signaux, car cela introduisait naturellement une légère compression qui mélangeait agréablement le son.
Dans le contexte des magnétophones, on parle de saturation de la bande. Ce n'est que lorsque vous alliez trop loin que le signal se distordait de manière peu attrayante.
Au cours des dix à vingt dernières années, dans la course à un signal plus fort, des réglages de limiteur de plus en plus agressifs ont été utilisés. Cette pratique est devenue tristement célèbre sous le terme de Loudness War (guerre du volume sonore). Finalement, les choses ont été poussées trop loin et la dynamique de pratiquement toutes les productions commerciales a été complètement écrasée.
Heureusement, l'industrie s'est éloignée de la guerre du volume. Et c'est une bonne chose.
Le seuil est un contrôle crucial sur le limiteur. Vous pouvez régler le niveau de limitation sur une valeur autre que -1 dB !
Cela vous permet de compresser efficacement le son. Expérimentez avec cela et n'oubliez pas d'ajuster le gain de compensation pour maintenir le niveau sonore souhaité.
Si vous réglez le seuil trop bas, il n'y aura pas suffisamment d'espace pour les différents niveaux du signal pour respirer. Vous l'entendrez clairement car le signal sonnera déformé.
Pour des effets sonores spéciaux, cela peut être intéressant. Alors n'hésitez pas à essayer des réglages extrêmes sur le limiteur en tant que limiteur de canal. Vous pourriez créer un effet sonore fantastique !
Conclusion
Le compresseur est un outil audio essentiel. Il peut rendre votre son plus puissant ou le transformer radicalement. En tant que débutant, vous devrez expérimenter beaucoup car tous les contrôles interagissent les uns avec les autres.
Prenez le temps de vous familiariser avec le compresseur de votre module de batterie. Cela peut être l'outil magique qui élève votre son de batterie à de nouveaux sommets.
L'effort en vaut certainement la peine ! Une fois que vous aurez appris les principes, ils resteront avec vous, tout comme faire du vélo ou nager.
Amusez-vous avec votre son de batterie amélioré !